ROT

Velkommen til vernissage torsdag 22. August kl 18-20

Rot er Morten Slettemeås´ 34. separatutstilling. Rot betyr flere ting, både på norsk og på andre språk. Denne rotfestede tvetydigheten finner vi igjen i Morten Slettemeås sine malerier. Tidløse, men likevel samtidige. Personlige, men åpne. Og forankret i en kunsthistorisk tradisjon.

Flere av motivene er hentet fra hjemtraktene, uten at han ser maleriene som «telemarkskunst». Dette begrepet skal Egedius, Skredsvig og Kihle få ha i fred.

Slettemeås trekker gjerne frem modernistene som sin viktigste inspirasjonskilde: Bonnard; Matisse; Cézanne; Gauguin og Karsten. Morten Slettemeås er mer opptatt av maleriske fremstillinger av naturen enn naturen i seg selv. Dette bidrar nok til at han holder sin indre romantiker i sjakk og fokuserer på det faglige, og lar maleriet overta på egne premisser.

Fjorårets prosjekt i Krutthuset i Maridalen hvor han sto utendørs og malte et drøyt 3 x 9 meter langt maleri, er vel det nærmeste han har vært i symbiose med naturen rundt seg. Jane Trilogy vakte stor oppmerksomhet, og resulterte i både utstilling og kunstbok.

I teksten hevder billedkunstner og professor Sverre Wyller at figurene havner i en birolle: De må bare være der, sier Slettemeås, på spørsmål om hvorfor han maler figurer. Men malerisk sett brytes figurene ned av overlappende fargeflater i bildene hans og inngår som elementer i komposisjoner som minner om en all-over-tilnærming til maleriet, slik den abstrakte ekspresjonisme ble beskrevet på 50-tallet. I en slik tilnærming blir alle delene av lerretet tillagt like stor oppmerksomhet, og ingen enkeltformer får prioritet. (...) Det er en friksjon mellom to typer persepsjon i Morten Slettemeås´ bilder, og dette ønsker han tydeligvis å beholde. (...) Ansiktene er av og til redusert til en tegning – men med et blikk som fra en fjern fortid.